天映泠然月

　　這年頭不論導演、製作人或演員，想在好萊塢文化圈宣傳作品，就得在政治正確下談話。

　　電影和電視劇，不管怎麼說都是集體創作，你能看見爛片就表示絕對不只一個環節出錯，也絕對不只一個人做出錯誤抉擇。

　　《獵魔士》在奇幻圈子裡，有值得這種開場白的必要性。

　　總體來說，我個人非常喜歡這部美劇。

　　《獵魔士》節奏和劇情張力處理得相當不錯，雖然劇本明顯想突顯政治正確的多元民族、反屠殺等等思想，或是讓主角站在某程度上的道德至高點，若是你看得夠仔細，能發現這些設計全是假的。

　　主角們的正確是故意用來騙那些，依附在娛樂界左派文化的評論者。因為正統幻想的故事，經常沒有任何非黑即白的情況，這也正是《獵魔士》迷人之處。

　　聽說《獵魔士》第一季改編材料是小說第一集，也是短篇集，我個人認為劇本將故事串聯得相當流暢，只要你習慣了非線性故事之後，就能看出每個角色的故事先後。

　　不記得長得要命的歐語名字也沒關係，這部劇人物長相和每個人的刻劃，都有足夠的立體度，讓你不會忘記他們。

　　第一季的主題，我認為是「被迫繼承不自由的傳統的人們，努力掙扎，想要抓住自己眼中的美好未來，而這種掙扎往往被稱為正義，也往往會傷害他人。」

　　或說「在命運之下徬徨的人們追求愛情，也被宿命弄得搞不清楚自身處境。」

　　主角們的成長很有趣。希瑞公主的故事線稍微有點弱，可是在最後一集中，能看到她性格設定有趣的地方。除此之外，我對主人公們幾乎沒有太多抱怨，因為真要開始說，就會踏上「正統奇幻」「電視劇」兩個標籤的限制，進入我自己也無法完成的課題。

　　說到正統奇幻，就得說說《獵魔士》配角的重要性。每一集出現的角色都有他們的位置，每個人身後的歷史、地理經驗在劇中都有意義，對劇情有所貢獻。隨著故事一個個串聯起來、時間軸推進，觀眾也能看出這些次要角色的變化。

　　現在給我角色的照片，雖然叫不出名字但一定能說出設定和相關劇情。我這週是在吃飯時看《獵魔士》，一天兩集，超過十個角色能給我這樣深刻的印象，絕非易事。

爭議點

　　正如先前所說，《獵魔士》從宣傳開始便帶著政治正確的色彩，作品明顯主張自己對於情節的道德詮釋。而要說正統奇幻的迷人之處，就得說說這一類型的無所不談：《獵魔士》呈現了各式各樣的政治正確，如反屠殺、反種族歧視、反宗教性的非理性，同時，也不斷打政治正確的臉。

　　屠殺或虐待或奴役，背後有著非常功能性的因素。人類的殖民以及對妖精的「迫害」以及混沌的「污染」，單純是視角不同，以及文明複雜性的差異。妖精固然有民族大義，但他們抗爭的手段也不盡然能說是正義。當人們因為，連押韻都做不到的莫名其妙預言而屠殺某個時間點出生的女嬰時，也有一些不相干的文化，暗示那些邪惡神祇的真實性，女嬰確實也有突變特徵，讓人搞不清楚預言是真是假。

　　正統奇幻，什麼都可以寫。講更精準些：類型文學和「正統」的「純」文學不同，不需要被小眾菁英分子進行道德判斷。

　　正統文學之所以正統，是因為對幻想的堅持。我們就是想做出一個如假包換的世界。

　時間軸跳躍

　　我有聽到這種，對《獵魔士》電視劇的評價：「因為原作是短篇小說，在整合時不得不為了維持戲劇張力，將不同時間壓在一起，也因為術士和獵魔士不像普通人一樣老化，造成時間背景難以判斷。」

　　這個批評，我認為是假議題。《西部世界》早就玩過這個梗，還連玩兩季，要說主流消費大眾到二零一九年還沒養大時間跳躍的胃口，個人認為幾乎不可能。

　　真要批評的話，應該講講《獵魔士》剪輯的頻繁。

　　說說第一集希瑞尖叫時，她祖母躺椅旁矮桌上的玻璃杯吧。

　　希瑞先是德魯伊遞來的拒絕斗篷，退一步表情不爽、難過，超情緒化尖叫（音效強化表現出魔法），接著畫面切到震動的玻璃杯。我想問，是尖叫時玻璃杯震動，還是尖叫完，聲音停止，畫面切到玻璃杯震動，哪個比較能表現出她的魔力？

　　我認為，是前者加上後者。一個十五至二十秒的長鏡頭，從左下到右上圓弧拉升然後拉近到玻璃杯，一鏡到底，不需剪接。讓玻璃杯震動沒什麼難的，在桌子底下裝個可以遙控的馬達，之後再重錄希瑞的聲音就可以了；或拍兩次，一次有開馬達，一次沒開。不管怎樣，都能解決問題。

　　現在的版本表現出整部劇的剪輯缺限：太常切換畫面和故事線了！這麼做會沒必要地拉長時間感。特寫鏡頭和短時鏡頭雖然會讓演員輕鬆一點點，但也限制了表演機會。

　　當然，一定會有人說，我之所以這樣批評，是因為個人喜好長鏡頭。沒錯，但若不這麼說，時間軸的問題就不會存在了。

　膚色

　　這一點，就算沒看原著也得批評一下。

　　《獵魔士》小說和遊戲迷認為，故事中的妖精本來是綠色皮膚，但劇中所有人的膚色都是地球人可能有的色調，搭配上種族主義的劇情，讓人感覺非常危險。

　　我個人倒認為問題不在此，而是劇中「天球」的設定明顯和某種星際殖民有關。妖精作為其他行星上的異形，為什麼會有智人種的皮膚！？編劇組和美妝組真的有搞清楚《獵魔士》行星上的進化過程嗎？

　　明明是正統奇幻，到膚色這設定上，身為正統的矜持全掉光了？

　　如果說妖精皮膚暴露處太多，不想花時間塗上綠色，但森林裡的妖精穿的衣服和同人畫沒一樣多啊！？媽的，臉和脖子塗一下是會死喔。明明都做出面具了，我不相信劇組會想省這個成本。

　　要我說的話，針對膚色設定的批評全然成立，讓人感覺劇組就是想舔評論者的腿。不然，能堅持短篇小說的獨立敘事風格，怎麼可能連膚色都做不了？

　　既然都這樣設定，第二季若是改回來，我反而會更惱火。只能把電視劇版本完全當作獨立的世界觀了。

　盔甲

　　畢竟是奇幻設定，從歷史考據來批評並不妥當，不過從原作來說，那個黑漆漆國的重裝甲，不符合原來設定。不少人在《獵魔士》上映之前有這麼說過了。

　　我認為，那種樹枝橫紋一點現實功能都沒有。板甲的盔甲，格擋武器的衝擊和貫穿才是主要功用，你來一個橫紋全身甲，一把斧頭砍在你身上，本來應該滑過板甲的平面，現在因為紋路而猛然停下，所有動量一股腦全傳上裝甲。

　　請問，你這全身甲是有洨用？

　　是啊，黑漆漆裝甲是看起來很邪惡，但他們真屬於邪惡嗎？狂信徒不一定是盲信徒，而就算是洛夫克拉夫特筆下的邪教信徒們的動機，並不邪惡，而是非常真實的存在性危機。

　　戰爭之所以稱為戰爭而非戰鬥，是因雙方各自把持一方正義不放。這種黑漆漆的美學設計，對於劇情和設定一點好處都沒有。

　　不過，畫面上看起來很爽，倒是真的。

　戰鬥場面

　　所有銀幕上的戰鬥，都屬於舞蹈。唯一一個差點因為來不及格擋的決鬥電影畫面，是在七〇年代的波蘭片，美國公會絕對不會允許吶種事情發生。

　　真正的中世紀戰場上，沒有人跳旋轉舞，沒有人在砍肉之前把劍拉到身後，也沒有人喜歡一直反手拿劍。就算是日本的袈裟斬，也僅僅短暫流行一下就消失了，因為帥氣的招式，對於殺人根本沒個屁用。身為正統奇幻迷，我真心希望大家能更重視幻想世界戰鬥的功能性。

　　所以，我才會想寫，以魔法作主軸的戰鬥。就算是現實主義強得超級誇張的《逃離塔科夫》，也可以表現出極強張力與懸疑衝突。魔法戰鬥會是資源控管的經驗相互抗衡，知識與智慧的鬥爭，和技術性高低的表現－－不是力與力的衝撞，而是心與心、智與智的戰場。

　　以文字來說，私心認為這種戰鬥才是王道。

　　這類戰鬥場景問題核心是，西方劍技實在太發達，流派太多，細節差異太專精，在決鬥或戰場上殺敵的功能性太強，導致美學發展相對緩慢。

　　舉個非常簡單的例子，最後一集有物理術士和黑漆漆騎士的戰鬥中，他有一刻明顯將對方帶進高姿勢摔跤，他卻拉開距離用刀戰鬥，真是莫名其妙！

　　明明踢出一腳，雙手扯動敵人肩膀和頭，就能控制他全身，轉進地面摔跤，想辦法十字固定，完全掌控黑漆漆騎士穿全身甲的沉重身體，用腳壓下騎士沒有頭盔保護的下巴，數秒鐘就能奪走意識，幹嘛還要用混沌拔刀，多此一舉？媽的，幾秒鐘就能殺人，卻想耍帥，最後被揍得稀巴爛根本活該。

　　明明中世紀有很多摔跤技巧被實際用在劍戰的情形，劇組為了求「美觀」而捨棄正統的矜持……我只能說，影音業界都是這樣，不盡然是劇組的錯。

絕對值得花時間享受的電視劇

　　黑暗奇幻，多虧《權力遊戲》（不可以將電視劇版本稱為冰與火之歌，至少第六季之後就不行！）被雙Ｄ搞得變成宮廷肥皂劇，好不容易這次拍成功了，還請大家支持一下。

　　軟魔法系統在螢幕上相當吃香－－大家不必考慮世界歷史設定是什麼樣子，單純跟著主角們探索世界就好了。

　　這就是個，奇幻的冒險故事。嘛，雖然主題相當沉重，大家也不一定認同主角或配角的想法，但這種嚴肅話題的劇情，大家坐在沙發上圍著螢幕討論，也是樂趣之一喔。

　　每一集看完了，就討論一下對劇情的想法，回味一下主角的成長，把破碎的時間軸拼湊出來，或是猜想哪個角色會有什麼樣的下場，討論結果如果中了，就會超爽。如果沒中，也會有驚喜喔。

　　希瑞……明明是女主之一，卻不怎麼可愛。傑洛特鬧彆扭是滿好笑的啦，他和亞斯克爾的互動是很可愛。葉妮芙主線揪心程度……好像還可以，算是中上等級。

　　總之，第一季已經這樣優秀了，第二季《獵魔士》肯定會更好！至少，我個人希望希瑞菈個性能更鮮明一點。

【如果喜歡這篇翻譯的話，還請分享支持。也可以輸入右上角的訂閱信箱，追蹤這個部落格的所有更新。】
【若您認為這篇文章寫得夠好、值得分享，還請點擊按鈕支持我。】
了解更多有關訂閱以及支持方法，或直接前往訂閱星